Nil Kural

10 dalda Oscar adayı “Sarayın Gözdesi / The Favourite”, Yorgos Lanthimos’un kariyerinin zirvelerinden biri ve bir sarayda dönen entrikaları konu alıyor.

Yorgos Lanthimos, 2009 yılında “Köpek Dişi”yle Yunan sinemasını odağa taşıdıktan sonra İngilizce çektiği filmlerle de kariyerine tarzını koruyarak devam eden bir yönetmen. Ödül sezonunun gözde filmlerinden “Sarayın Gözdesi” de Lanthimos’un tarzını korurken sinemasal anlatısını ne kadar genişletebildiğinin hayranlık uyandıran yeni örneği.

Yolculuğuna geçen yılki Venedik Film Festivali’nden aldığı Jüri Büyük Ödülü’yle başlayan film, izleyicisini 18. yüzyıl İngiltere’si sarayına davet ediyor. İzleyicileri bekleyen çay saati ise Lanthimos usulü. Filmin entrika ağı akla Stephen Frears başyapıtı “Tehlikeli İlişkiler”i getiriyor. Filmin kalbinde iki soylu kadının İngiltere Kraliçesi’nin gözdesi olmak için savaşması var. Olivia Colman’ın mükemmel bir performansla canlandırdığı Kraliçe’nin halihazırdaki gözdesi Leydi Sarah (Rachel Weisz), düşmüş bir soylu olan ancak zekasıyla sarayda hızla yükselen Abigail’ın (Emma Stone) önünü kesmeye gayret ediyor.

Lanthimos sinemasına yabancı olmayanlar yönetmenin zalim mizahının böyle bir hikâyede nasıl

Makyaj ve Kostüm Tasarımı dallarında Oscar adayı “İskoçya Kraliçesi Mary / Mary Queen of Scots”, Yeni Çağ’ın en katmanlı iktidar kavgalarından birinin hakkını vermekten çok uzak.

Mary Stuart’ın hayat hikayesi Yeni Çağ’ın en dramatik ve ünlü taht kavgalarından birine sahip. Mary Stuart, Katolik olması ve Fransız bağları yüzünden kabullenilmediği İskoçya’ya kraliçe olarak dönüyor ve kuzeni Kraliçe Elizabeth’in tahtında hak sahibi olduğu için onunla iç savaşlara da yol açan çekişmeler yaşıyor. Mary Stuart’ın dramatik bir sonla biten hayatının İskoçya’ya dönüşünden sonraki bölümü “İskoçya Kraliçesi Mary / Mary Queen of Scots”ın merkezinde.

Katolik olduğu için ülkesinde pek sevgiyle karşılanmayan Stuart, bir yandan etrafındaki danışmanlarının sözlerini bir dinleyip bir dinlemeyerek İngiltere tahtındaki iddiasından vazgeçmiyor. Kraliçe Elizabeth ise iktidarını koruma ve tahtı Stuart ailesine vermeme konusunda kararlı.

Josie Rourke, bu ilk filminde Saoirse Ronan ve Margot Robbie gibi iki güçlü oyuncunun varlığına rağmen bir odak bulamıyor. Bu iki güçlü ve sıra dışı kadın arasındaki saygı dolu rekabeti, Mary’i azizeleştirme eğilimi nedeniyle anlatamıyor. Dönemin dili ve kapalı diplomatik

“Ejderhanı Nasıl Eğitirsin” üçlemesi karakterleri geliştiren duygusal bir finalle sonlanıyor.

Hiccup’ın ejderha Dişsiz’le dostluk kurup insanlarla ejderhaları bir arada yaşamaya ikna etmesini konu alan “Ejderhanı Nasıl Eğitirsin”, 2010 yılında izleyiciyle buluşmuştu. 2014’teki devam filmiyle takipçilerini memnun etmeye devam eden seri başarılı bir üçlemeye dönüşüyor. Hiccup, ejderhalarla mutlu mesut yaşayan Viking köyünün lideri olmuştur. Ejderhaları öldürme konusunda kararlı, Dişsiz’e zarar vermek konusunda ısrarlı kötü adam Grimmel’ın ortaya çıkışı bu huzuru bozar. Hiccup, dertlerinden kurtulmak için ejderhalara özel gizli bir yere dair mitlerin peşine düşecektir.

Önceki filmlerdeki gibi Dean DeBlois’in yazıp yönettiği film, bu yüzden de hikayeyi ve karakterleri tutarlı bir şekilde geliştiriyor. Hiccup’ın yetişkin olma ve zor kararlar verme izleğini takip eden filmle üçleme kan kaybetmeden sonlanıyor. Animasyon tekniği olarak da güçlü olan yapım yakaladığı duygusallıkla birlikte serinin takipçilerinden hem çocuk hem büyükleri hayal kırıklığına uğratmayacak.

“Ejderhanı Nasıl Eğitirsin 3: Gizli Dünya / How to TraIn Your Dragon: The HIdden World”

Yön.: Dean DeBlois

Ses.: Jay Baruchel

Shyamalan “Glass”in öncül filmlerinin dünyasını da yıkan zayıf bir süper kahraman filmiyle hayal kırıklığı yaratıyor.

The Sixth Sense / Altıncı His”ten beri kariyeri iniş çıkışlarla süregelen M. Night Shyamalan, 2016 yapımı “Parçalanmış / Split”le eski parlak günlerine dönüş sinyalleri vermişti. “Split”, James McAvoy’un canlandırdığı kişilik bölünmesi yaşayan ve gizli bir yeni kişiliği bekleyen Kevin Wendell Crumb’ın hikayesini merkeze alıyor; filmin finalinde Shyamalan, 2000 yapımı süper kahraman filmi “Ölümsüz / Unbreakable”la da bir bağ kuruyordu. Yeni filmi “Glass”, “Ölümsüz”ün iki süper kahramanı David Dunn ile Elijah Price’ı “Split”in Kevin’ıyla bir araya getiriyor.

Film, David’in Kevin’in peşine düşmesiyle başlıyor. Ardından mücadele bu üç süper kahraman ve onları süper güçleri olmadığına inandırmaya çalışan psikolog Ellie Staple arasında geçiyor.

Shyamalan, iddialı oyuncu kadrosuna tezat mütevazı görünüşlü yapım şartlarına sahip filminde, “Split”in kısıtlı dünyasına “Ölümsüz”ün karakterlerini taşıyor. Süper kahraman filmleri üzerine akan bol konuşmalı metin, filmin hikayesinin ve akışının önüne geçiyor. Sonuç itibarıyla Shyamalan “Glass”in öncül filmlerinin dünyasını da yıkan

Rocky serisi Rocky Balboa’nın Apollo’nun oğlu Adonis’i yetiştirdiği “Creed”le 2015 yılında beklenmedik bir çıkış yakalamıştı. Onun devam filmi, Rocky serisinin en unutulmaz rekabetlerinden Ivan Drago ile Balboa’yı yeniden ringin iki karşı köşesinde bir araya getiriyor.

Adonis, ağır sıklette köşesinde Rocky Balboa’nın da varlığıyla dünya şampiyonu olur ve kız arkadaşı Bianca’ya evlenme teklif eder. Bu mutlu tablo, Ukrayna’dan gelen bir boks maçı teklifiyle bozulur. Gözden düştükten sonra oğlu Viktor’u nefret ve öfkeyle yetiştiren Ivan Drago, Adonis ve Rocky’e meydan okur. Rocky’nin serinkanlı yaklaşımı Adonis’i bu mücadeleden uzak tutamayacaktır.

Film, 2015 yapımı “Creed”in kurduğu inandırıcı karakter portrelerini seriden aldığı referans noktalarıyla bir adım ileri taşıyor. Stallone ve neslinin yetenekli aktörlerinden Michael B. Jordan arasındaki kimya ilk filmdeki gibi bu filmde de yerli yerinde. Seride ilk kez yönetmen koltuğuna oturan Steven Caple Jr., duygusal dramı da boksun gerilimini de eksiksiz olarak işleyebiliyor.

2015 yapımı “Creed”in devamında Rocky’nin yetiştirdiği Adonis’le Ivan Drago’nun oğlu Viktor karşı karşıya geliyor.

“Creed II: Efsane Yükseliyor / Creed II”
Yön.:

Çocuk gibi ebeveynler ve olgun davranmak zorunda kalan oğulları Joe’nun hikayesini konu alan film, “işlemeyen aile filmleri”ne özel bir katkı sunmuyor.

Aktörlükten yönetmenliğe geçen isimler kervanına katılan Paul Dano ilk filmi “Yangın Yeri / Wildlife”ta Richard Ford’un 1990 tarihli romanını uyarlamayı tercih ediyor.

Yıl 1960. Jerry, Jeannette ve oğulları Joe’dan oluşan çekirdek aile Montana’ya yeni taşınmış. Jerry, golf kulübündeki işinden atılınca Jeannette yüzme eğitmeni olarak çalışmaya başlar. Jerry’nin orman yangını söndüreceği bir işe girmesi ve evden uzaklaşması aileyi büyük bir krize sokar. Ergenlik çağındaki Joe, dağılan annesi ve sonra da babasının davranışlarını dengeleyen kişi olmak durumundadır. Dano, dönem atmosferini ve arkada bir yerlerde bitmeyen bir yangının verdiği felaket duygusunu izleyicine geçirmeyi başarıyor. Üstelik aktör olmasının etkisiyle oyuncularından kalbur üstü performanslar alıyor. Ancak filmin Jeanette’in karakter değişimini ve davranışlarını derinliksiz ve hak edilen özenden mahkum işlemesi, filmi kadın düşmanı bir tona taşıyor. Empati duygusunu babanın yanına kodlayan film, ABD bağımsız sinemasının bitmeyen madeni işlemeyen aile filmlerine özgün

ABD’nin öncü yüksek mahkeme yargıcı Ruth Bader Ginsburg ve kariyerini adadığı kadın hakları mücadelesi, “Eşitlik Savaşçısı”nın merkezinde.

Ruth Bader Ginsburg, ABD hukuk sisteminin çok tanınan kahramanlarından. Kariyerinin en başında kadınların eşitliği için mücadele vermeye başlıyor ve büyük hukuk zaferleri elde ediyor. 1993 yılında Bill Clinton başkanlığı döneminde, yüksek mahkemeye atanıyor. ABD hukukunun en yüksek mevkiindeki ilk kadın yargıçlardan biri oluyor ve hâlâ burada görev yapıyor.

“Eşitlik Savaşçısı / On the Basis of Sex”, bu ilham verici kadının kariyerinin başları ve eşitlik hakları alanına yönelmesi üzerine. Harvard Hukuk Fakültesi’nde eğitim alan birkaç kadından biri olan Ginsburg, bir yandan eşi ve çocuğuyla ilgilenirken diğer yandan okulu en üst dereceyle bitiriyor. Buna rağmen kadın olduğu için ayrımcılığa uğruyor ve zamanla ABD hukukunda kadınları geri plana atan kanunların değişmesi için bir savaş vermeye başlıyor. Ginsburg’u Felicity Jones’un başarıyla canlandırdığı “Eşitlik Savaşçısı”, yaratıcılık açısından televizyon filminin ötesine geçemiyor. Eli yüzü düzgün ancak alışıldık bir biyografi olarak kalan film, sadece konu aldığı Ginsburg’un hikayesinin

Polonya sinemasının çağdaş ustalarından Pawel Pawlikowski, bu yıl Cannes’da En İyi Yönetmen Ödülü’nü kazandığı yeni filmi “Soğuk Savaş”ta uzun yıllara yayılan bir aşk öyküsü sunuyor.

Polonya sinemasının çağdaş ustalarından Pawel Pawlikowski, bu yıl Cannes’da En İyi Yönetmen Ödülü’nü kazandığı yeni filmi “Soğuk Savaş”ta 2013 yapımı filmi “Ida”yla benzer bir izleği takip ediyor. “Soğuk Savaş”ta da En İyi Yabancı Film Dalı’nda Oscar kazanan filmi “Ida”da olduğu gibi 2. Dünya Savaşı sonrası Polonya’nın hali ve savaşın yıkıcı etkileri karakterlere gelecek sunmuyor. “Soğuk Savaş”ta 1949’da başlayan ve uzun yıllara yayılan bir kara sevda hikayesini takip ediyoruz. Ana karakterlerden Wiktor, Polonya’da folk şarkıları toplayan ve bu kültürü derinleştirmeyi hedefleyen bir enstitünün direktörü. Genç öğrencisi Zula’yla bir aşk yaşamaya başlıyor. Aşıklar, Soğuk Savaş’ın böldüğü Avrupa’da aralıklarla Batı Berlin, Paris, Yugoslavya ve Paris’te bir araya geliyorlar. İlişkileri politik durum nedeniyle de arızalı ve birçok duygu durumundan geçiyor. Epik bir aşk öyküsü anlatma amacını taşıyan Pawlikowski, bir çift olarak “hiç bitmeyen bir felaket” olarak tanımladığı ebeveynlerinden yola çıkmış.